«Боязнь чистого листа и как с ней договориться»
Я знаю, что очень часто художники, особенно начинающие, сталкиваются с этим сковывающим состоянием. К счастью, с этой проблемой мне удалось справиться, довольно-таки, быстро. Поэтому я всегда с радостью берусь за новую работу и мараю столько бумаги, сколько требует моя душа. Проверенным способом я поделюсь с вами ниже, а пока давайте разберёмся чего же мы боимся на самом деле и почему это нам мешает творить?
Причиной страха перед новым и чистым листом, лежит, конечно же, страх совершать ошибки и быть не идеальным. Я бы могла пуститься в пространные рассуждения откуда это тянется и почему так сильно влияет на наше поведение, но мы собрались здесь не для того, чтобы погружаться в бесконечный самоанализ, а для того, чтобы брать и делать, для того чтобы разрешить себе ошибаться, творить безобразие и страдать фигней в рамках творческого проекта. Поэтому знайте: все ошибаются. Вот так новость, да? Оказывается, не только мы ошибаемся несколько раз за день, а абсолютно каждый человек на этой планете. Нет столь безупречных людей, которые с первой попытки делают все как надо. Кстати, а как надо? Где-то есть четкий регламент, который бы прописывал, что правильно вести линию именно отсюда и сюда и никак иначе? К счастью, нет! Любые правила, касающиеся творчества и искусства в частности, носят рекомендательный характер. Да, именно. Иначе как по вашему создавались новые стили, находились новые цветовые сочетания? Если бы человек следовал только тем правилам, что уже были придуманы до него, мы бы так и рисовали на камнях своей пещеры. Больше свободы и бунтарства в творчестве, друзья! И не стоит относиться ко всему, что говорят, всерьёз.
А теперь, давайте расстанемся с проблемой боязни белого холста раз и навсегда. Предлагаю вам взять большую стопку самой обыкновенной бумаги и тот материал, которым вам хочется сейчас рисовать. Дальше берите один лист и ляпайте на него краску, чиркайте карандашом или углём. Полюбуйтесь секунду другую и берите следующий чистый лист. Пачкайте бумагу, ошибайтесь, пробуйте и снова ошибайтесь! Таким образом используйте всю пачку бумаги. Может быть на каком-то моменте у вас начнут возникать отвлекающие мысли или внутренний ментор решит вас пристыдить за столь неразумное использование природных ресурсов. Не останавливайтесь! Это тренировочная пачка, не щадите её. Она призвана помочь вам избавится от скованности и лишних раздумий. Может быть вам надоест марать бумагу, но пожалуйста продолжайте. К какому-то моменту вам может надоесть ставить только точки, мазки и росчерки и вам захочется изобразить предмет который стоит перед вами — действуйте, позвольте себе делать все, что захочется. Дайте волю своим чувствам — выплесните на новый лист свой гнев, страх, злость. Щедро выплескивайте все, что в вас сидит и мешает творить легко и непринужденно. Рвите в клочья эти листы, если хотите. Можете даже их растоптать, накричать на них да и вообще, делайте абсолютно все, что вам взбредёт в голову. Но делайте это легко и быстро, не оставляйте себе время на раздумья и планирование, действуйте спонтанно.
На этом упражнение можно заканчивать, только не забудьте себя поблагодарить. После того, как вы измараете сотню белых листов, вряд ли вас продолжит пугать чистота следующего, а значит, мы еще чуть-чуть приблизились к главной целе творчества — к свободе самовыражения. Поздравляю!
Если вам захочется, вы можете возвращаться к этому упражнению каждый раз, как почувствуете необходимость. Более того, я знаю художников, чей творческий процесс строиться исключительно на этом: они отдаются внутреннему потоку сознания и творят без оглядки на правила, рамки, шаблоны. А после, в спокойном состоянии просматривают то, что у них получилось и выбирают несколько «стоящих» вещей, которые отправляют на выставки или продают. А почему бы и нет?
Пожалуйста помните, что творчество предназначено для нашего проявления себя в этом мире. А мы состоим не только из положительных и приятных чувств и эмоций. Мы таим в себе такое многообразие! И очень часто мы не понимаем своих чувств или эмоций, но мы всегда можем это выплеснуть на холст и порассматривать, почувствовать, обозначить, не испытывая при этом чувства вины.
А еще, думаю вам важно знать, что неудачные работы получаются абсолютно у всех. Даже у мастеров, добившихся значительных результатов, по-настоящему хороших и стоящих работ будет процентов тридцать от тех, что они делают ежедневно. И это нормально. Ошибки помогают нам всем расти и двигаться вперёд.
Желаю вам смелых экспериментов и вдохновения, новых творческих открытий и еще более глубинных знакомств с собой!
С любовью
Анна Ламбуцкая.